다가오는 Prom은 다양한 오케스트라

다가오는 Prom 콘서트 라인

다가오는 Prom

온타리오에 기반을 둔 학자이자 영화 제작자인 Karen Collins는 University of Waterloo의 부교수이며 그녀의 뛰어난 책 Game Sound(2008)는 비디오 게임 음악과 사운드 디자인의 역사, 이론 및 실제를 탐구합니다. Collins가 관찰한 것처럼 게이머는 수동적인 청취자가 아니지만 게임에서 음악을 능동적으로 촉발할 수 있을 뿐만 아니라 무의식적으로 반응할 수 있습니다. 그녀는 “기분 유도와 생리적 반응은 일반적으로 혼란스럽고 빠른 보스 음악에서와 같이 플레이어의 캐릭터가 심각한 위험에 처할 때 가장 분명하게 경험됩니다. 사운드는 플레이어의 감정을 제어하거나 조작하여 게임에 대한 반응을 안내합니다. ” 그녀는 긴장을 고조시키거나 플레이어가 비활동적일 때(그녀가 “지루함 스위치”로 설명하는 음악적 페이드) 강력한 효과에 침묵이 추가로 사용되어 게임이 진행될 수 있도록 작업을 완료하도록 촉구한다고 지적합니다.

비디오 게임 음악은 국제적인 스튜디오 협업과 청중 범위 모두에서 세계적인 표현입니다. 올해 초 폴란드에 기반을 둔 Game Music Festival은 캐나다 아티스트 Kristoffer Madigan이 작곡한 많은 사랑을 받은 어드벤처 Cuphead(2017)의 거친 재즈, 라틴 영감 그루브를 연주하는 폴란드 빅 밴드를 포함하여 런던 콘서트를 선보였습니다. 콘서트 피날레는 LA에 기반을 둔 영국인 작곡가 Gareth Coker의 게임 Ori and Blind Forest(2015) 및 Ori and the Will of the Wisps(2020)의 매혹적인(그리고 엄청나게 아름다운) 수상 경력에 초점을 맞췄습니다.

다가오는

Coker는 원래 Royal Academy of Music에서

작곡을 공부했으며 나중에 일본에서 살았습니다. 그의 음악적 범위는 영화와 TV용 악보를 포함하여 광범위하지만
비디오 게임에 대한 그의 사랑은 특히 깊습니다. “나는 자라면서 부모님과 비디오 게임을 했던 가장 좋은 추억이
있습니다.”라고 그는 설명합니다. “가족과 함께 만든 추억, 누군가에게 줄 수 있으면 좋겠어요.”

Ori 게임을 위해 Coker는 개발 팀에서 몇 년을 보내면서 타이틀 캐릭터/플레이어 역할(아이 같은 숲의 정신)과
초자연적인 환경에 뚜렷하게 조화를 이루는 음악을 만들었습니다. “저는 게임 작업을 할 때 시각적 요소에 크게
반응합니다. 그러면 시각적 요소를 위한 사운드 세계를 만드는 데 실제로 들어갈 수 있습니다.”라고 그는 말합니다. “Ori의 비주얼 덕분에 음악과 함께 그 태피스트리를 만들 수 있었습니다. 왜냐하면 우리는 사람들에게 상상력을 확장하도록 요청하기 때문입니다.

“게임을 할 때는 능동적인 참여자이기 때문에 두뇌가 훨씬 더 많은 일을 처리해야 합니다. 그래서 게임 음악을
쓰는 방법은 근본적으로 다르고 최고의 게임은 모든 것을 쌓을 수 없다는 것을 이해합니다. 당신이 그 순간에
적응하지 않는 한 Ori의 환경을 통과할 때 음악은 항상 바뀌지 않습니다. 왜냐하면 그것은 뇌가 처리하기에 너무
많기 때문입니다. 모든 음악적 신호는 이유가 있습니다. Ori의 멜로디지만 완전히 장악해야 할 때까지 상당히
위축되고 온화합니다.”

Ori 게임과 음악을 접해본 사람이라면 누구나 알 수 있듯이 이 민감한 터치는 강력한 감정적 타격을 줄 수
있습니다. 그들은 또한 수많은 온라인 “반응 비디오”(게이머와 함께